Comment choisir une bande-son qui soutient votre histoire, votre synchronisation et vos figures — avec des idées de thèmes et les 13 musiques autorisées.
Pourquoi associer un thème ?
Un thème donne une histoire à votre prestation, guide les attitudes et costumes, et facilite les transitions. Il aide le jury à comprendre votre intention et renforce la cohésion du groupe.
- Structure naturelle (début → montée → final)
- Moments musicaux repérables pour figures statiques/dynamiques
- Expression & présence scénique mieux valorisées
Comment choisir sa musique ?
- Durée conseillée : ~ 1′00 à 1′30
- Tempo clair, avec un ou deux pics pour les moments forts
- Version instrumentale si possible (ou paroles cohérentes avec le thème)
- Prévoir des repères sonores pour vos pyramides et votre final
Les musiques autorisées pour l’épreuve (niveau 3ᵉ)
Ces 13 titres sont validés pour la création de votre enchaînement. Pas besoin d’apporter votre musique
- My Choice 603 — Rimsky-Korsakov
- Numb — Linkin Park
- Ghostbusters Theme — Ray Parker Jr.
- Boléro — Maurice Ravel
- Laidu — Rokia Traoré
- Sérénade — Franz Schubert
- Redemption — Al Marconi
- The Pink Panther Theme — Henry Mancini
- Badinerie — J.-S. Bach
- Celtic Music — Legend
- Cool African Music — African Skies
- An der schönen, blauen Donau — J. Strauss II
- The Lonely Shepherd (Kill Bill) — Gheorghe Zamfir
Idées de thèmes & atmosphères (pour s’inspirer)
Ces références aident à imaginer l’univers (postures, attitudes, costumes). Certaines musiques citées ici sont des exemples d’ambiance et ne sont pas forcément autorisées en évaluation.
| Atmosphère / Thème | Références musicales connues | Idées de mise en scène |
|---|---|---|
| Mission secrète / Cambriolage | Mission: Impossible, Peter Gunn, James Bond | Déplacements discrets, passages au sol, synchronisations furtives |
| Super-héros | Avengers, Superman, Spider-Man | Poses héroïques, portés de force, final spectaculaire |
| Pirates | Pirates des Caraïbes | Pyramides « mât », relais, tempo qui monte |
| Western / Cowboys | Ennio Morricone — L’Homme à l’harmonica | Duels en miroir, équilibres en duo |
| Gang / Urbain | Coolio — Gangsta’s Paradise, Dr. Dre — Still D.R.E. | Impacts nets, formations serrées, jeux de niveaux |
| Cirque / Clowns / Fête | Jive Bunny, Blues Brothers — Everybody Needs Somebody, Benny Hill | Ruptures de rythme, mimiques, transitions comiques |
| Nature / Aventure | Avatar, Hakuna Matata (instr.), Kirikou | Formations organiques, ondes, symétries |
| Magiciens / Chevaliers | Harry Potter, Le Seigneur des Anneaux, Excalibur, Braveheart | Portés majestueux, contrastes lent/rapide |
| Sport / Boxe | Survivor — Eye of the Tiger, Rocky Theme | Travail d’impacts, courses synchronisées, finish groupé |
| Plage / Surf | The Beach Boys — I Get Around | Ambiance fun, vagues humaines, portés « surf » |
| Danse / Cinéma musical | Grease, Flashdance — Maniac, Step Up | Jeu de pas, sauts, diagonales en canon |
Astuce : partez d’une musique autorisée (section précédente), puis utilisez ce tableau pour définir un univers cohérent (attitudes, costumes, « moments forts »).
Méthode rapide en 4 étapes
- Choisir 1 musique autorisée et relever 2–3 repères sonores clés.
- Définir l’univers (tableau des thèmes) et les attitudes.
- Placer 3 figures statiques et 3 dynamiques sur les repères.
- Soigner l’entrée, les liaisons et un final lisible.
Objectif : un enchaînement clair, synchronisé et expressif — pas forcément le plus difficile, mais le plus cohérent.
Conseils & sécurité
- Groupes de 4 à 6 • Répartition porteurs/voltigeurs
- Apprentissages progressifs : assurances, parades, réceptions
- Tester chaque figure à froid puis en musique
- Synchroniser regards et déplacements (cohésion visuelle)
- Costumes/props simples et sûrs (pas d’objets instables)